Второй год подряд две сессии проходили одновременно, и этот формат подтвердил свою ценность. За три недели художники и танцовщики не только учились в ведущих творческих вузах России, но и стали частью единого международного сообщества, знакомясь с процессом работы друг друга, посещая совместные экскурсии, выставки, спектакли и репетиции. Именно в таком живом взаимодействии тема Школы — «Творчество объединяет» — получила свое наиболее убедительное воплощение.
Художественная сессия: академическая школа как пространство творческого поиска
Седьмая художественная сессия проходила на базе Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина. За три недели участники освоили интенсивную образовательную программу, включавшую занятия по академической анатомии, рисунку, живописному и скульптурному портрету, наброскам и пленэрной практике.
На выставке в Итальянском зале Академии художеств представлены 24 работы, ставшие итогом обучения: живописные произведения, скульптурные композиции и графика.
Несмотря на академическую основу программы, участники активно экспериментировали с художественными материалами. Так, художник из Нигерии использовал в своей работе глину как часть живописной композиции, а один из скульпторов создал произведение из электронных отходов — клавиатур, проводов и других цифровых материалов.
«Академическая художественная школа остается живым языком профессионального общения. Молодые художники приезжают в Санкт-Петербург с разным культурным опытом и навыками, но ведут содержательный творческий диалог. Мы живем в замечательном городе, в который мечтает попасть всякий образованный человек. Не у многих есть такая возможность. Для нас особенно важно, что мы помогаем не только совершенствовать ремесло, но и обогащать жизнь Академии, делать ее более разнообразной, наполненной интересными событиями», — рассказал ректор Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина Семён Михайловский.
Хореографическая сессия: пространство совместного творчества
Шестая хореографическая сессия традиционно прошла на базе Академии танца Бориса Эйфмана под художественным руководством Бориса Эйфмана.
Программа объединила ежедневные занятия классическим и современным танцем, мастер-классы и репетиции новых постановок. Классический танец преподавали педагоги Академии Сергей Зимин и Наталья Сологуб. Современный танец вели выпускники Школы Иннопрактики прошлых лет Аллен Син и Эвелин Харт, которые сегодня работают преподавателями Академии танца.
За время сессии участники создали 12 новых танцевальных постановок. Четыре номера подготовили российские хореографы Олег Габышев, Ольга Васильева, Ольга Лабовкина и Ксения Михеева. Еще шесть постановок представили зарубежные хореографы Хоби Шуппе (Бельгия), Джексон Джеймс Сандерс (США) и Хуан Анхель Бохоркес Лопес (Мексика). Аллен Син и Эвелин Харт подготовили специальные проекты, а финалом фестиваля вновь стал номер «Единство», который уже третий год подряд объединяет участников Школы Иннопрактики и студентов Академии танца Бориса Эйфмана.
Одними из самых ярких событий сессии стали встречи с Борисом Эйфманом. Во время визита в Академию маэстро пообщался со студентами, рассказал о своем творческом пути и ответил на вопросы участников. Позже молодые артисты встретились с мастером за кулисами Александринского театра после показа спектакля «Страсти по Мольеру, или Маска Дон Жуана», поделившись своими впечатлениями и поблагодарив его за возможность стать частью проекта.
«Наша уникальная балетная школа, успешно развивающая экспериментальную педагогическую методику подготовки универсальных исполнителей третьего тысячелетия, уже в шестой раз принимает хореографическую сессию Школы Иннопрактики. В этом году ее участниками стали талантливые артисты и балетмейстеры из Китая, США, Великобритании, Франции, Нигерии, Мексики, Республики Корея и других стран.
Трехнедельная образовательная программа дала бесценный шанс усовершенствовать свой артистический и балетмейстерский арсенал, а также открыть для себя новые возможности танцевального искусства XXI века.
С самых первых дней Академия строит работу на принципе непрерывного обмена профессиональными навыками и опытом с деятелями танца всего мира. Закономерно поэтому, что стремление к креативной интеграции самых разных хореографических направлений и культур, положенное в основу Школы Иннопрактики, так понятно и актуально для нас», — отметил художественный руководитель хореографической сессии Борис Эйфман.
Когда разные искусства начинают говорить на одном языке
Совместная культурная программа объединила экскурсии по Санкт-Петербургу, посещение Эрмитажа, Русского музея, Мариинского, Михайловского и Александринского театров, поездку в Царское Село, прогулку на развод мостов и экскурсию «Многоконфессиональный Санкт-Петербург». Художники познакомились с Академией танца Бориса Эйфмана, посмотрели фильм-балет «Роден. Её вечный идол» и стали зрителями фестиваля «Глобальные ценности», а танцовщики посетили Санкт-Петербургскую академию художеств и выставку итоговых работ участников художественной сессии.
Творческий обмен оказался настолько вдохновляющим, что художница из Канады, впечатленная знакомством с танцорами и пластикой их движений, создала свою итоговую работу, изобразив на ней участников хореографической сессии.
«Школа Иннопрактики давно вышла за рамки образовательного проекта. Она стала площадкой, где молодые художники и танцовщики из разных стран знакомятся с российской культурой, учатся работать вместе и открывают друг для друга новые художественные традиции. Именно такие проекты помогают выстраивать доверие и взаимопонимание между людьми через язык искусства», — подчеркнула первый заместитель генерального директора компании «Иннопрактика» Наталья Попова.
Многие участники признавались, что никогда прежде не встречали образовательной программы, в которой академическое обучение было бы так тесно связано с культурным обменом и совместным творчеством. Для одних исполнением мечты стало обучение в Академии танца Бориса Эйфмана, для других — работа в исторических мастерских Академии художеств имени Ильи Репина. Именно такие впечатления и становятся главным результатом Школы Иннопрактики, где искусство помогает людям из разных стран находить общий язык.
Школа Иннопрактики — международный просветительский проект, учрежденный компанией «Иннопрактика» в 2020 году. Проект знакомит иностранных студентов творческих вузов с российской системой художественного образования, культурным наследием страны и способствует развитию международного профессионального диалога через искусство.
ГЕНЕРАЛЬНЫЙ СПОНСОР — ПАО «ГАЗПРОМ».
Реклама: АНО «Арт-подготовка», ИНН 9704202698, Erid: F7NfYUJCUneVdSy6Uixq
Автор: Александр Петров
